Tomáš Reindl
Tomáš Reindl (* 12. května 1971 Plzeň) je český hudební skladatel, multiinstrumentalista, hráč na tabla, pedagog, muzikolog. Ve své hudbě rád překračuje žánrové bariéry, inspiruje se starými evropskými i mimoevropskými hudebními tradicemi, ve kterých má hudba často extatický, transovní rozměr.[1] Využívá možností současných hudebních technologií, zabývá se i mikrointervalovými systémy přirozeného ladění. Dlouhodobě se věnuje indické klasické hudbě a hře na tabla. Vyučuje Etnomuzikologii a další předměty na Hudební fakultě Akademie múzických umění v Praze, působí též jako lektor různých hudebních workshopů a seminářů.
| Ing. MgA. Tomáš Reindl, Ph.D. | |
|---|---|
 Tomáš Reindl | |
| Základní informace | |
| Narození | 12. května 1971 Plzeň |
| Žánry | electroakustická hudba, world music, vážná hudba, psybient, world trance |
| Povolání | hudebník, hudební skladatel, hudební pedagog a perkusionista |
| Nástroje | tabla, klarinet, bicí nástroje, elektronika, alikvótní zpěv, beatbox, klávesy, rámové bubny, darbuka, riq, cajon, djembe, didžeridu, brumle, dulcimer, koncovka, bluesová harmonika, ventilový trombon, trumšajt |
| Některá data mohou pocházet z datové položky. | |
Vzdělání
editovatVystudoval Západočeskou Univerzitu v Plzni, obor aplikovaná elektronika, od dětství se však intenzivně věnuje hudbě – hraje na klarinet, klavír a bicí nástroje, kterým se pak věnoval na plzeňské konzervatoři. V letech 2010–2016 absolvoval bakalářské i magisterské studium oboru Skladba na pražské HAMU pod vedením prof. Hanuše Bartoně. Zde pak v roce 2020 obhájil i svoji disertační práci na téma Mikrotonalita indické klasické hudby. Průběžně absolvoval též různé workshopy a soukromé lekce u umělců jako: Hearn Gadbois (US), Bunjamin Olguncan (TUR), Pete Lockett (UK), Ian Wood (AU), David Hykes (US).
Hře na tabla a studiu klasické indické hudby se intenzivně věnuje od roku 1998. Podnikl dvě studijní cesty do Indie (v r. 2001 Váranasí a v r. 2005 Kalkata), kde navštěvoval soukromé lekce indické klasické hudby a hry na tabla u významných indických umělců Maty Prasada Mishry a Sandipa Mallicka. Od r. 2004 navštěvoval v Londýně soukromé lekce hry na tabla pod vedením jednoho z nejvýznamnějších současných tablových mistrů Sanju Sahai (hlavní představitel tradice Benares gharana).
Své dlouhodobé zkušenosti s indickou rytmikou zúročil v knize Indický rytmický systém: zdroj inspirace západních skladatelů (Praha: NAMU, 2017)
Již od dětství zakládal různé rockové skupiny, z nichž poslední – Nastřižené vlasy – byla v r. 1993 nominována jako „Objev roku“ a jejíž skladba Dej aspoň vědět se stala hitem. Od r. 1994 byl členem různých jazzových formací (např. Expressions, Plzeňský bigband, Pražský swingový orchestr Jana Matouška). V r. 1999 založil world music trio Kumura (společně s Jiřím Muchou a Františkem Kučerou), etnické a středověké hudbě se v té době věnoval i po boku etnomuzikologa Vlastislava Matouška. Po řadu let byl členem etno-elektronického projektu Al-Yaman, vystupoval též se skupinou Šum Svistu.
Indickou klasickou hudbu provozuje s hráčkou na esraj Elenou Kubičkovou a sitáristou kanadského původu Edwardem Powellem, dlouhodobě spolupracuje se špičkovým hudebníkem indického původu, Amitem Chatterjee (IND/US). Spolu s tanečnicemi Ivanou a Anežkou Hessovými zpracovává tradiční formy severoindického klasického tance kathak.
Aktuální autorské pojekty:
editovatOMNION (sólový koncertní projekt)[4], TRANS ORGANIC (duo se sestrou Markétou Schley Reindlovou), TELLEMARKK (trio s Dorou Barovou a Pavlem Hrubým), NAKARA (trio s Janem Kellerem a Miroslavem Noskem), INGREDIENTE (projekt duchovní hudby 21. století).
Další spolupráce:
editovatLenka Lichtenberg (Canada), Yair Dalal (Izrael), Shahab Tolouie (Írán), Clarinet Factory (CZ), Pavel Fajt & Slet bubeníků (CZ), Milan Svoboda (CZ), Jana Koubková (CZ), Ghulam Murtuza Khan, Sandip Malik, Dr.Jibendra Goswami (India), orchestry Berg, Musica Florea, Collegium Marianum.
Skladby (výběr realizovaných děl):
editovatROD’n’DRONE pro trumšajt a live electronics (skladba v mikrointervalovém systému 7-limit just intonation), 2020
SEIRÉNES – mikrotonální skladba pro projekt orchestru Berg Hudba k siréně, 2020,[5]
FROZEN TABLA – skladba získala 1.cenu v soutěži elektro-akustické hudby Musica Nova 2019, a byla provedena živě na finálovém večeru v Edinburghu v r. 2020,
KABEL-AGE pro varhany, tabla a live electronics, 2019,
DRONE/PATTERN No.1 – mikrotonální skladba pro Clarinet Factory a Pražskou komorní filharmonii, 2018
PERINATAL – vánoční elektroakustická skladba na objednávku Českého rozhlasu, 2016,
UTERO: koncert pro violoncello, tabla a symfonický orchestr, 2015,
BEAT-BERG pro beatbox a orchestr – skladba na objednávku orchestru Berg, 2015,
HLAS ZE ŠUMAVSKÉ POUŠTĚ – elektroakustická skladba na objednávku Českého rozhlasu, 2014,
EARTH-BEAT pro bicí nástroje, 2014,
MANTRAGORA pro symfonický orchestr, 2013,
ARCANUM CORDIS pro smyčcový orchestr, 2012,
INTERHALATIO pro flétnu, tabla a elektroniku (2012) – provedeno v listopadu 2015 v New Yorku,
TRANS-ORGANUM pro varhany a bicí nástroje, 2011.
Aranžmá a realizace Smetanovy Vltavy (pro skupinu Voice´n´Toys společně a marimbový ansámbl ulanbátarské konzervatoře) – provedeno na galavečeru mezinárodního jazzového festivalu v Ulaanbaataru, Mongolsko, 2013
Scénická a filmová hudba (výběr):
Hudba k rozhlasovému pořadu Souzvuk vody (2021),
hudba k rozhlasové pohádce Lucka nebo Peška, Český rozhlas, 2019,
hudba k dokumentárním filmům z cyklu Architektura v betonu, r. Jiří Kout, 2019,
film Dotek betonu, r. Viktoria Rampal Dzurenko (cena na mezinárodním filmovém festivalu v Bombaji), 2018,
tanečně-divadelní představení Vypravěčka, r. Jana Drdácká, 2015,
film Občanská Naděje – r. David Vigner, v hlavních rolích: Jan Potměšil, Martin Dejdar, 2014,
celovečerní film Ujo Viktor – r. Viktoria Rampal Dzurenko, 2013,
hudba k baletu Zahrada Soch – Divadlo opery a baletu v Ústí n. L., r. Irena Žantovská, choreografie: Vladimir Gončarov, 2010.
Publikace
editovatIndický rytmický systém: zdroj inspirace západních skladatelů. Praha: NAMU, 2017. ISBN 9788073314583.
Miloslav Kabeláč a indické rytmy. Kapitola v knize Generace (Jan Vičar et alii), Praha: NAMU, 2018, s. 285. ISBN 9788073314613.
Rágy a emoce: Hudebně psychologické aspekty severoindických rág. Spoluautoři: Marek Frič, Viktor Hruška. Hudební věda 57, 2020, č. 1, s. 52–79.
Mikrotonalita indické klasické hudby. Hudební věda 55, 2018, č. 3–4, s. 428–442.
Rytmy Indie. Seriál v časopise Muzikus (9. dílů), 2007.
Odkazy
editovatReference
editovat- ↑ Anna Gaurová. Tomáš Reindl – meditativní stavy mám spojené s hudbou. Yogapoint.cz www.yogapoint.cz [online]. [cit. 10.4.2021]. Dostupné online.
- ↑ Petr Nejedlý. Tomáš Reindl: Do Váránasí se člověk touží vrátit. Cestomila – portál o cestování. www.cestomila.cz [online]. [cit. 10.4.2021]. Dostupné online.
- ↑ Petr Dorůžka. Tomáš Reindl, Varhan Orchestrovič Bauer. In: Magazín UNI, č. 12/2009, Praha, 2009. [cit. 10.4.2021]. Dostupné online.
- ↑ Omnion. Czech music crossroads. www.crossroadmusic.cz [online]. [cit. 10.4.2021]. Dostupné online Archivováno 10. 4. 2021 na Wayback Machine..
- ↑ Orchestr BERG zítra uvede další Hudbu k siréně. Klasika plus – portál o klasické hudbě. www.klasikaplus.cz [online]. [cit. 10.4.2021]. Dostupné online.
Externí odkazy
editovat- Oficiální webové stránky Archivováno 27. 11. 2020 na Wayback Machine.
- Hudební fakulta AMU Archivováno 31. 10. 2020 na Wayback Machine.
- Webová stránka projektu Hudba k siréně
- Pražská komorní filharmonie Archivováno 10. 4. 2021 na Wayback Machine.
- Web Českého rozhlasu - Hlas ze šumavské pouště Archivováno 30. 4. 2021 na Wayback Machine.
- Web Českého rozhlasu - Perinatal Archivováno 14. 6. 2021 na Wayback Machine.
- Nakladatelství Akademie múzických umění
- Rytmy Indie – Seriál v časopise Musikus
