Wikipedie

Bette Davisová

americká herečka
(přesměrováno z Bette Davis)

Bette Davisová (nepřechýleně Bette Davis, rodným jménem Ruth Elizabeth Davisová; 5. dubna 1908 Lowell– 6. října 1989 Neuilly-sur-Seine) byla americká filmová, divadelní i televizní herečka. Během své více než 50leté kariéry se stala hereckou ikonou a jako jedna z největších hollywoodských hvězd se objevila téměř ve 100 filmech.

Bette Davisová
Bette Davisová
Bette Davisová
Rodné jménoRuth Elizabeth Davis
Narození5. dubna 1908
USA Lowell, USA
Úmrtí6. října 1989 (ve věku 81 let)
Francie Neuilly-sur-Seine, Francie
Místo pohřbeníForest Lawn Memorial Park
Alma materCushing Academy
ChoťHarmon O. Nelson (1932–1938)
Arthur Farnsworth (1940–1943)
William G. Sherry (1945–1950)
Gary Merrill (1950–1960)
Děti3, vč. Barbary D. Hymanové
RodičeHarlow Morrell Davis[1] a Ruth Augusta 'Ruthie' Favor
Oficiální webwww.bettedavis.com
Podpis
Bette Davisová – podpis
Oscar
Nejlepší herečka
1935 – Nebezpečná
1938 – Jezábel
Cena Emmy
Nejlepší herečka v minisérii nebo filmu
1979 – Strangers: The Story of a Mother and Daughter
Zlatý glóbus
Cena Cecila B. DeMillea
1974
César
Čestná cena
1986
Seznam děl v databázi Národní knihovny
Některá data mohou pocházet z datové položky.

Jedenáctkrát (naposledy v roce 1962) byla nominována na Cenu Akademie a dvakrát se jí podařilo nominaci proměnit. V roce 1979 také obdržela cenu Emmy za hlavní roli v televizním filmu Strangers: The Story of a Mother and Daughter a roku 1977 získala jako první žena v historii i Cenu za celoživotní dílo od Amerického filmového institutu.

Svou hereckou kariéru zahájila v roce 1929 na Broadway účinkováním ve stejnojmenné hře a brzy poté odcestovala do Hollywoodu, kde se pokusila uplatnit jako filmová herečka. Jelikož neodpovídala dobovému ideálu krásy, začala dostávat nejprve role nesympatických či narušených žen, které ji právě nejvíce proslavily. Ona s nimi však spokojená nebyla a neustále se pokoušela získat i jiný typ rolí. Hollywoodská studia jí, zejména ve 40. letech, nakonec dala příležitost zazářit i v ostatních rolích, převážně v romantických filmech.[2] Na konci této dekády její sláva pohasla. Napsala dvě knihy pamětí: The Lonely Life (1962) a This 'n' That (1987).

Mládí a herecká kariéra

editovat

Dětství a začátek herecké kariéry

editovat

Ruth Elizabeth Davisová se narodila 5. dubna 1908 ve městě Lowell ve státě Massachusetts[3][4] jako dcera Harlowa Morrella Davise, studenta práv z Augusty[5][6][7] a Ruth Augusty Davisové (rodným jménem Favórová) z Tyngsborough. Její rodiče byli protestanté a měli anglické, velšské i francouzské kořeny.[8] V jejích sedmi letech se však rozešli a Ruth i se svou mladší sestrou Barbarou začala navštěvovat internátní školu Crestalban v Lanesborough.[8][9][10] Na podzim roku 1921 se se svou matkou přestěhovala do New Yorku, kde ji matka zapsala na soukromou fotografickou školu Clarence White School of Photography významného amerického fotografa Clarence Hudsona Whitea na Manhattanu.[11][12] Tehdy si Ruth také změnila své křestní jméno na Bette podle postavy Bette Fisherové z románu La Cousine Bette od Honoré de Balzaca.[13][14] Ve studiu později pokračovala na další internátní škole Cushing Academy v Ashburnhamu,[15][16] kde se seznámila se svým budoucím manželem Harmonem O. Nelsonem.[17][18]

Po celé dětství i mládí neměla žádné ambice stát se herečkou, až v roce 1926, kdy jako 18letá zhlédla divadelní inscenaci Divoká kachna s Blanche Yurkovou a Peg Entwistleovou.[19][20][21][16] Herectví ji velmi oslovilo a brzy poté se pokusila zapsat do divadelní školy Evy Le Gallienne.[22][23][24][25] Ta však považovala Bette za nevznešenou a zcela nezasvěcenou, aby se mohla vzdělávat a vystupovat v jejím divadle.[26][27] Krátce na to se zúčastnila konkurzu do akciové divadelní společnosti slavného režiséra George Cukora a ani zde se jí nepodařilo udělat dojem.[28] Cukor jí nakonec nabídl týdenní angažmá v roli sboristky v divadelním muzikálu Broadway.[29][30] Po krátké zkušenosti s divadlem se v roce 1930 z New Yorku odstěhovala do Hollywoodu, kde se následně pokusila prosadit se u filmu.[31] Ke kariéře filmové herečky ji nejvíce inspirovala Mary Pickfordová, kterou viděla v němém dramatu Malý lord Fauntleroy z roku 1921.[32]

Na prvním konkurzu u filmového studia Universal Pictures však neuspěla a při druhém pokusu ji režisér William Wyler ze scény přímo vyhodil.[33][34] Příčinou však nebyl její herecký talent, ale narychlo přiřazený nepadnoucí kostým s hlubokým výstřihem.[35] Šéf studia Carl Laemmle se ji chystal taktéž vyhodit, ale jeho záměr mu vymluvil kameraman Karl Freund, který upozornil na její „krásné oči“ a doporučil mu, aby ji obsadil do role v dramatu Špatná sestra (1931).[36][37][38] Bette Davisová tak debutovala ve filmu v roce 1931, ale snímek u kinopokladen propadl[39] a ani její druhá role v dramatu Seed (1931) neupoutala téměř žádnou pozornost. Její první herecké výkony ve filmech provázelo také její poměrně nízké sebevědomí, jelikož obvykle hrála záporné role a spousta nadřízených ji neshledávala nejkrásnější. I šéf studia Leammle o ní pronesl, že je „přitažlivá jako Slim Summerville“ (tehdy 40letý herec, který nejčastěji účinkoval v bláznivých komediích).[36][40]

Studio jí přesto prodloužilo smlouvu o tři měsíce a po malé roli ve válečném dramatu Londýnský most (1931) ji zapůjčili menšímu studiu Columbia Pictures pro krimi drama The Menace (1932) a studiu Capital Films pro drama Hell's House (1932).[41][42] Po jednom roce a šesti neúspěšných filmech u Universal Pictures se Laemmle rozhodl ukončit s ní spolupráci.[43][44] Bette se proto rozhodla vrátit se zpět do New Yorku, ale před odchodem ji zachránil její herecký kolega George Arliss, který si ji vybral pro hlavní ženskou roli v romantickém dramatu The Man Who Played God (1932) produkovaném studiem Warner Bros.[45][46][47] Bette sklidila za své herecké výkony poměrně kladné recenze a podařilo se jí upoutat i pozornost tisku.[48] Magazín The Saturday Evening Post ji dokonce popsal jako krásnou a šarmantní a přirovnal ji k herečkám jako Constance Bennettová a Olive Bordenová.[49] Vedení studia s ní následně uzavřelo pětiletou smlouvu a u studia zůstala na dalších 18 let.[50][51]

 
Bette Davisová ve filmu Of Human Bondage (1934)

Cesta na vrchol a soudní spor s Warner Bros.

editovat

Během následujících dvou let se objevila v dalších 15 filmech (včetně krimi dramatu Three on a Match (1932)[52] nebo vězeňského dramatu 20,000 Years in Sing Sing (1932)[53]), ale její průlomová role přišla až v roce 1934 s romantickým dramatem Of Human Bondage, založeném na románu O údělu člověka od Williama Somerseta Maughama.[54][55][56] Snímek v produkci RKO Pictures vyvolal velký ohlas a Bette sklidila od kritiků nadšené recenze. Přesto se toho roku její jméno mezi třemi kandidátky na Oscara pro nejlepší herečku neobjevilo. Většina hereček nikdy nechtěla hrát ošklivé a nesympatické postavy, ale Bette je považovala za velkou příležitost a prostor naplno ukázat své herecké schopnosti. Ve Of Human Bondage se jí to podařilo skvěle a i prestižní magazín Life její výkon komentoval jako „pravděpodobně nejlepší herecký výkon, jaký kdy americká herečka před kamerou předvedla“.[55][57][58] Navzdory pochvalným recenzím ji stále většina nadřízených záměrně přehlížela a dokonce i šéf studia Jack L. Warner ji odmítl zapůjčit studiu Columbia Pictures pro oscarovou komedii Stalo se jedné noci (1934) režírovanou Frankem Caprou. Warner ji místo toho obsadil do dramatu Housewife (1934).[59]

 
Bette Davisová v roce 1935

Když Bette nebyla za Of Human Bondage na Oscara ani nominovaná, časopis The Hollywood Citizen-News i jedna z nominovaných hereček, Norma Shearerová začali protestovat a zahájili kampaň, která vedení Akademie filmového umění a věd donutila vymyslet kompromis.[60] Veřejnost si nakonec mohla prostřednictvím hlasování sama zvolila vítěze, což se stalo dosud jediným případem v historii, kdy bylo možné ocenit i neoficiálně nominovaného kandidáta.[61][62] Oscara toho roku nakonec přesto vyhrála Claudette Colbertová právě za komedii Stalo se jedné noci.[62] Bette se však dočkala o rok později, kdy byla za drama Nebezpečná (1935) oficiálně nominována a nominaci se ji podařilo také proměnit.[63][64] Ve svých 27 letech tak získala svého prvního Oscara a deník The New York Times ji oslavoval jako „jednu z nejzajímavějších amerických filmových hereček“.[65][63] Bette však cenu považovala jako dodatečné uznání za Of Human Bondage a označila ji za „cenu útěchy“.[66][67]

Na jaře roku 1936 požádala vedení studia Warner Bros., aby mohla u konkurenčního studia RKO Pictures natočit životopisné drama Marie Stuartovna (1936).[67] Vedení Warner Bros. ji však odmítlo a přiřadilo jí role ve dvou nových filmech, napsaných speciálně pro ni; God's Country and the Woman a Mountain Justice.[67][68] Krátce po začátku natáčení God's Country and the Woman, začala Bette protestovat a požadovat zvýšení platu. Jack Warner jí vyhověl a nabídl jí zvýšení týdenního platu z 1600 $ na 2000 $,[69] což se však Bette zdálo pořád málo a dál požadovala ještě víc (plat jí později nakonec zvedli až na 3500 $ týdně).[50] Warner jí žádné protesty nehodlal trpět, a kromě ponechání stejného platu ji v nákladném technicolorovém filmu nahradil Beverly Robertsovou. Bette nakonec během vyjednávání ohledně jejího platu a další role uzavřela smlouvu s britskou filmovou společností Toplitz na natočení filmu I'll Take the Low Road za 50 000 dolarů.[70][71]

Dne 9. září 1936 podalo vedení studia soudní příkaz, který jí díky její smlouvě legálně zakazoval opustit zemi a podniknout cestu do Anglie.[72] Bette se však nařízení studia rozhodla ignorovat a se svým manželem Harmonem O. Nelsonem přesto odcestovala.[72] Smlouva se studiem Warner Bros. jí však nedovolovala natáčet u jiné společnosti bez jejich souhlasu,[73] na což Bette dále reagovala veřejným prohlášením o dalším protestu proti příkazu, které 14. října nakonec vyvrcholilo soudním sporem.[74] Soudce o pět dní později rozhodl ve prospěch studia a Bette neobvinil ze žádného porušení smlouvy, neboť k natáčení nedošlo a smlouva na I'll Take the Low Road tak padla.

 
Bette Davisová ve filmu Jezábel (1938)

Hollywoodská hvězda

editovat

Po návratu do Spojených států pokračovala v natáčení dalších filmů a ještě téhož roku začala pracovat na film-noiru Poznamenaná žena (1937) inspirovaném případem gangstera Luckyho Luciana.[75][76] Snímek je považován za jeden z nejvýznamnějších v její kariéře a odstartoval její nejslavnější období.[77] V roce 1937 se objevila rovnou v dalších třech filmech, včetně komedie It's Love I'm After a sportovního dramatu Kid Galahad (1937),[78] kde si znovu zahrála s Humphrey Bogartem.[79][80]

Rokem 1938 také započala svou pětiletou sérii nominací na Oscara a téhož roku se jí podařilo nominaci i proměnit.[81] Svého druhého Oscara získala za ztvárnění nevychované a provokativní jižanské krásky v romantickém dramatu Jezábel, ve kterém si zahrála mj. s Henrym Fondou nebo Margaret Lindsayovou.[82] Během natáčení si také začala románek s režisérem Williamem Wylerem.[83][84] Film Jezábel i Bette se následně těšila velké oblíbenosti a Jack Warner začal uvažovat o dohodě s producentem Davidem O. Selznickem od studia Metro-Goldwyn-Mayer o jejím obsazení do role Scarlette O'Harové ve slavném historickém dramatu Jih proti Severu.[85] Selznickovi však Bette nepřipadala vhodná[86][87] a nakonec si místo ní vybral začínající Vivien Leighovou,[88] která za roli dokonce vyhrála svého prvního Oscara.[89][90]

 
Bette Davisová na publikační fotografii z roku 1939

Bette ve své kariéře pokračovala dál úspěšným dramatem Hořké vítězství (1939), kde si již pošesté zahrála s Humphrey Bogartem[91] a získala za něj druhou nominaci na Oscara v řade.[92] Snímek se také zařadil mezi nejvýdělečnější filmy roku a Bette ho později označila za svůj neoblíbenější film. Téhož roku se objevila ještě v dalších třech filmech (Stará panna, Juarez a Soukromý život Alžběty a Essexe) a ze všech se staly kasovní trháky.[93] Na přelomu 30. a 40. let se tak Bette stala nejlépe placenou herečkou a největší hvězdou studia Warner Bros.[94] Její filmové role byly pečlivě vybírány a ve filmech byla také často natáčena v detailních záběrech, které se obvykle zaměřovaly na její výrazné oči.

Do roku 1940 vstoupila v romantickém dramatu All This, and Heaven Too, který se stal mj. také dosud nejvýdělečnějším filmem v její kariéře[89] a i druhý snímek toho roku, Dopis se stal jedním z nejlepších filmů roku. V lednu 1941 se Bette stala také první ženou v čele Akademie filmového umění a věd,[95][96][97] avšak kvůli svým radikálním návrhům si znepřátelila ostatní členy výboru a o dva měsíce později odstoupila.[98][99][96] V roce 1941 si ostatně zahrála v dalších třech filmech, včetně dramatu The Great Lie, kde po dlouhé době ztvárnila vyloženě kladnou, laskavou a sympatickou postavu.[100]

Když 7. prosince 1941 vstoupily Spojené státy do druhé světové války,[101][102] zrodil se nápad na založení tzv. Hollywoodské kantýny (Hollywood Canteen), která by pro vojáky nabízela občerstvení a zábavní program a vystupovaly by zde i nejvýznamnější členové zábavního průmyslu.[103] Bette spolu s Johnem Garfieldem stála již u založení kantýny[104][105][106] a až do konce války sloužila jako její prezidentka.[107][103][108] V roce 1983 za své zásluhy obdržela dokonce medaili (Distinguished Civilian Service Medal) od ministerstva obrany. V roce 1944 se objevila i ve filmu Hollywood Canteen, ve kterém byla kantýna použita jako kulisa.[109][110] Během války, v roce 1942, se Bette stejně jako spousta významných hollywoodských hvězd angažovala také při prodeji válečných dluhopisů[111][112][113] a jen během dvou dnů se jí podařilo prodat dluhopisy v hodnotě 2 milionů dolarů i fotku z filmu Jezábel za 250 000 $.[114][115]

Bette se i během války hojně objevovala na stříbrném plátně a v roce 1942 si mj. zahrála v romantickém dramatu A teď, cestovateli, zaměřeném výhradně na ženské publikum.[116] Většina jejích ostatních filmů z první poloviny 40. let byla probíhající válkou značně ovlivněna a spousta z nich také vznikla za účelem morální podpory. Mezi tyto filmy patří například komediální muzikál Thank Your Lucky Stars (1943), kde se společně objevilo několik předních hollywoodských hvězd jako Humphrey Bogart, Olivia de Havillandová, Errol Flynn, Joan Leslieová, Ida Lupinová, Ann Sheridanová a spousta dalších.[117][118]

 
Bette Davisová ve filmu Lištičky (1941)

Kariérní úpadek

editovat

Do druhé poloviny 40. let vstoupila dramatem The Corn Is Green (1945) natočeném podle divadelní hry od Emlyna Williamse[119][120][121] a o rok později natočila drama A Stolen Life; svůj jediný film, který produkovala její vlastní produkční společnost BD Productions.[122][123] Přestože se film nedočkal kritického uznání, vynesl 2,5 milionu dolarů.[124] Její druhý snímek v roce 1946 však to štěstí neměl a drama Deception se stalo jedním z jejích prvních filmů, na kterých studio prodělalo.[125]

Když v roce 1947, ve 39 letech porodila dceru Barbaru, začala poprvé uvažovat o ukončení kariéry, ale v natáčení filmů se nakonec rozhodla pokračovat, což jí vztah s její dcerou později poměrně zhoršilo.[126] V roce 1948 se na ní také začaly projevovat první známky stárnutí, což jí dal nepřímo najevo i Jack Warner, který při natáčení melodramatu Winter Meeting nařídil štábu, aby na její záběry použil „měkčí“ osvětlení.[127] Zdlouhavé natáčení a produkce i problémy s cenzurou filmu na kvalitě rozhodně nepřidaly a snímek po změnách ve scénáři u pokladen propadl, čímž studio ztratilo téměř 1 milion dolarů.[128]

 
Bette Davisová se svým budoucím manželem Garym Merrillem ve filmu Vše o Evě (1950)

Navzdory klesající oblíbenosti a sérii propadáků Bette se studiem vyjednala smlouvu na čtyři filmy, ale po prvním filmu (film-noir Tam za lesy) ji zrušila, poněvadž jí studio přiřadilo scénář, který jí absolutně nevyhovoval. Snímek od kritiků opět obdržel špatné hodnocení[129] a i jedna z předních novinářek Heda Hopperová o filmu napsala: „Jestliže se Bette schválně vydala zničit svou kariéru, nemohla si vybrat vhodnější snímek.“[130] Na počátku 50. let si však zahrála v dramatu Vše o Evě (1950), kde ztvárnila broadwayskou hvězdu, kterou postupně nahradí její ctižádostivá obdivovatelka v podání Anne Baxterové.[131][132] Snímek vynesl Bette další nominaci na Oscara a spousta kritiků o jejím výkonu psala jako o nejlepším v její kariéře vůbec.[133][134] Nominaci sice neproměnila, ale obdržela spoustu dalších cen na filmových festivalech.

Krátce po premiéře Bette odcestovala i s rodinou do Anglie, kde si zahrála ve film-noiru Another Man's Poison (1951).[135][136] Očekávaný comeback však nenastal a stále klesající výdělečnost jejích filmů nezastavilo ani drama The Star (1952), za které získala svou desátou nominaci na Oscara.[137] Téhož roku také začala vystupovat v Broadwayské revue Two's Company.[138][139] a do konce 50. let natočila ještě 6 dalších filmů. Vesměs všechny však u kritiků i veřejnosti propadly, její čtvrté manželství se začalo pomalu rozpadat a v roce 1961 se ke všemu přidala i smrt její matky.[140] Ve druhé polovině dekády se objevila také v několika televizních seriálech.

 
Joan Crawfordová a Bette Davisová v psychologickém hororu Co se vlastně stalo s Baby Jane? (1962)

Pozdní kariéra

editovat

V roce 1961 začala Bette vystupovat v další broadwayské hře The Night of the Iguana,[141][142] ale ani zde podle kritiků nepředvedla příliš přesvědčivé výkony a po čtyřech měsících navíc ze hry kvůli nemoci vypadla.[143] Téhož roku se s Glennem Fordem a Hope Langeovou také objevila v komedii Plná kapsa zázraků (1961), ale z filmu se stal opět propadák.[144] Jedním z mála úspěchů se stala pouze její poslední nominace na Oscara za horor Co se vlastně stalo s Baby Jane? (1962), kde se objevila spolu s Joan Crawfordovou, která hrála její postiženou sestru.[145][146] Z filmu se stal nakonec jeden z nejvýdělečnějších filmů roku.

Během první poloviny 60. let se v klasických filmech objevovala ještě poměrně často a mezi její nejvýznamnější filmy, ve kterých ztvárňovala stále převážně hlavní role, patří například thriller Dead Ringer (1964), ve kterém hrála dvojčata,[147] drama Kam se poděla láska (1964), kde si zahrála matku Susan Haywardové,[148] nebo horor Sladká Charlotte (1964) kde se objevilo rovnou několik bývalých hvězd jako Olivia de Havillandová, Joseph Cotten, Mary Astorová nebo Agnes Mooreheadová.[149] V druhé polovině dekády se jí však po dvou propadácích opět přestalo dařit.

Na počátku 70. let byla Bette pozvána do New Yorku na talk show s názvem Great Ladies of the American Cinema, kde diskutovala o své kariéře a odpovídala i na otázky publika, od kterého se dočkala vřelého přijetí. Brzy poté byla pozvána i na podobné turné po Austrálii, což jí nakonec umožnilo prorazit i do Britské produkce. V roce 1972 se tak objevila ve dvou televizních filmech, ale ani jeden z nich se nakonec nedočkal uvedení. Podobně také dopadlo její krátké divadelní angažmá v muzikálu Miss Moffat, které brzy opustila kvůli zranění zad.[150]

Po uzdravení se vrátila opět k filmům a zahrála si v komedii Vysoká karetní hra (1972), tentokrát v italské produkci.[151] Její herecká kariéra plná úspěchů však stále nebyla u konce a v roce 1976 získala za mysteriózní horor Burnt Offerings (1976) další filmovou Cenu Saturn. O rok později se stala dokonce i první ženou, která obdržela Čestnou cenu Akademie za celoživotní dílo[152][153] a do konce 70. let se jí nakonec podařilo získat také cenu Emmy za televizní film Cizinky (1979).[154][155]

I během 80. let se nadále hojně objevovala v dalších televizních filmech i seriálech a svou hereckou kariéru neukončila ani přes delší neschopnost kvůli zhoršujícímu se zdraví. Herecky aktivní zůstala až do své smrti na rakovinu prsu v roce 1989.[156] Její poslední rolí se stala hlavní role ve fantasy komedii Zlá macecha (1989).

Osobní život

editovat
 
Bette Davisová s bývalým hercem a tehdejším prezidentem Spojených států Ronaldem Reaganem v roce 1984.

Manželství

editovat

Všechna manželství, kromě druhého, skončila rozvodem.

  1. Harmon Oscar Nelson (18. srpna 1932[157][158] – 7. prosince 1938[159])
  2. Arthur Farnsworth Jr. (31. prosince 1940[160][161] – zemřel 25. srpna 1943[162][163])
  3. William Grant Sherry (30. listopadu 1945[164][165] – 4. července 1950[166][136])
  4. Gary Merrill (28. července 1950[167][168] – 6. července 1960[169][170])

Nemoc a úmrtí

editovat

V roce 1983 jí byla diagnostikována rakovina prsu[171] a krátce po chirurgickém zákroku také prodělala čtyři mrtvice, které jí způsobily ochrnutí levé strany obličeje.[172][173] Díky dlouhodobé terapii se jí však podařilo částečně zotavit a opět se vrátila do showbyznysu. Na jejím zdraví se v posledních letech výrazně projevilo také celoživotní kuřáctví (dokonce i v pozdním věku vykouřila klidně 100 cigaret denně[174]). Bette Davisová zemřela 6. října 1989 ve Francii, ve městě Neuilly-sur-Seine, kam odcestovala po náhlém zhoršení svého zdravotního stavu z Mezinárodního filmového festivalu v San Sebastiánu.[175] Byla pohřbena na hřbitově Forest Lawn-Hollywood Hills v Los Angeles vedle své matky a sestry.[176]

Ocenění a nominace

editovat
 
Bette Davisová na předávání Oscarů v roce 1939
 
Bette Davisová (zcela vlevo) při předávání Oscarů v roce 1952

Většina ocenění Bette Davisové podle filmových databází IMDb[177] a ČSFD.[178]

Cena Akademie (Academy Award)

  • 1935 – Of Human Bondage (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Nominace
  • 1936 – Nebezpečná (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Výhra
  • 1939 – Jezábel (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Výhra
  • 1940 – Hořké vítězství (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Nominace
  • 1941 – Dopis (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Nominace
  • 1942 – Lištičky (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Nominace
  • 1943 – A teď, cestovateli (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Nominace
  • 1945 – Pan Skeffington (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Nominace
  • 1951 – Vše o Evě (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Nominace
  • 1953 – The Star (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Nominace
  • 1963 – Co se vlastně stalo s Baby Jane? (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Nominace

Zlatý glóbus (Golden Globe Award)

  • 1951 – Vše o Evě (Nejlepší herečka v dramatu) – Nominace
  • 1962 – Plná kapsa zázraků (Nejlepší herečka v komedii nebo muzikálu) – Nominace
  • 1963 – Co se vlastně stalo s Baby Jane? (Nejlepší herečka v dramatu) – Nominace
  • 1974 – Cena Cecila B. DeMillea za celoživotní přínos filmu

Cena Britské akademie filmového a televizního umění (BAFTA)

  • 1963 – Co se vlastně stalo s Baby Jane? (Nejlepší herečka v dramatu) – Nominace

Cena Sdružení newyorských filmových kritiků (New York Film Critics Circle Award)

  • 1939 – Hořké vítězství (Nejlepší herečka) – Nominace
  • 1950 – Vše o Evě (Nejlepší herečka v hlavní roli) – Výhra

Cena Emmy (Emmy Award)

  • 1974 – ABC's Wide World of Sports (Nejlepší herečka v dramatickém seriálu) – Nominace
  • 1979 – Cizinky (Nejlepší herečka v minisérii nebo televizním filmu) – Výhra
  • 1980 – White Mama (Nejlepší herečka v minisérii nebo televizním filmu) – Nominace
  • 1983 – Little Gloria... Happy at Last (Nejlepší herečka v minisérii nebo televizním filmu) – Nominace

Laurel Awards

  • 1963 – Co se vlastně stalo s Baby Jane? (Nejlepší herečka v dramatu) – Nominace
  • 1965 – Sladká Charlotte (Nejlepší herečka v dramatu) – Výhra
  • 1965 – Cena pro nejlepší herečku

Cena Saturn (Saturn Awards)

  • 1977 – Burnt Offerings (Nejlepší herečka ve vedlejší roli) – Výhra

Cena César

  • 1986 – Čestná cena

Filmografie

editovat

Filmy

editovat

Krátkometrážní filmy

editovat
  • 1933 Just Around the Corner (drama)
  • 1937 A Day at Santa Anita (drama, režie Crane Wilbur)
  • 1940 If I Forget You (muzikál)
  • 1943 The Present with a Future (režie Vincent Sherman)
  • 1949 Breakdowns of 1949

TV filmy

editovat

Seriály

editovat

Odkazy

editovat

Reference

editovat
  1. ↑ Leo van de Pas: Genealogics.org. 2003.
  2. ↑ Encyclopedia of world biography. [s.l.]: Gale Research, 1998. 583 s. Dostupné online. ISBN 978-1-57302-957-5. S. 88. (anglicky) 
  3. ↑ Baker, s. 4
  4. ↑ Robinson, s. 19
  5. ↑ Spada, s. 8
  6. ↑ Considine, s. 5
  7. ↑ Leaming, s. 14–15
  8. ↑ a b Sikov, s. 14–15
  9. ↑ Spada, s. 22–23
  10. ↑ Leaming, s. 28
  11. ↑ Spada, s. 27
  12. ↑ Leaming, s. 31
  13. ↑ Spada, s. 18
  14. ↑ Hadleigh, s. 28
  15. ↑ Spada, s. 37
  16. ↑ a b Leaming, s. 49
  17. ↑ Spada, s. 41
  18. ↑ Leaming, s. 52
  19. ↑ Spada, s. 51
  20. ↑ Considine, s. 14
  21. ↑ Hadleigh, s. 30
  22. ↑ Spada, s. 52
  23. ↑ Considine, s. 17
  24. ↑ Hadleigh, s. 31
  25. ↑ Leaming, s. 58
  26. ↑ DAVIS, Bette. The Lonely Life. New York: G.P. Putnam's Sons, 1962. 254 s. Dostupné online. ISBN 978-1121961241. S. 50–51. (anglicky) 
  27. ↑ Spada, s. 54
  28. ↑ Spada, s. 67–69
  29. ↑ Leaming, s. 64
  30. ↑ Quirk, s. 22
  31. ↑ Leaming, s. 80
  32. ↑ Spada, s. 29
  33. ↑ Leaming, s. 94–95
  34. ↑ Quirk, s. 35
  35. ↑ Leaming, s. 94
  36. ↑ a b Spada, s. 109
  37. ↑ Quirk, s. 37
  38. ↑ Robinson, s. 29
  39. ↑ Ringgold, s. 15
  40. ↑ Hadleigh, s. 223
  41. ↑ Spada, s. 111
  42. ↑ Leaming, s. 93
  43. ↑ LEVY, Emanuel. Movie Stars: Davis, Bette – Hollywood’s Greatest Actress [online]. 2008-03-24 [cit. 2023-10-26]. Dostupné online. (anglicky) 
  44. ↑ Spada, s. 113
  45. ↑ Spada, s. 114–117
  46. ↑ Laming, s. 95
  47. ↑ Ronggold, s. 24
  48. ↑ Quirk, s. 58
  49. ↑ Quirk, s. 52
  50. ↑ a b Leaming, s. 120
  51. ↑ Moseley, s. 160
  52. ↑ Ringgold, s. 34
  53. ↑ Ronggold, s. 36
  54. ↑ Spada, s. 134
  55. ↑ a b Ringgold, s. 57
  56. ↑ Leaming, s. 107
  57. ↑ Baker, s. 18
  58. ↑ Leaming, s. 111
  59. ↑ Leaming, s. 109
  60. ↑ Quirk, s. 92
  61. ↑ WILEY, Mason. Inside Oscar: The unofficial history of the Academy Awards. New York: Ballantine Books, 1986. 857 s. Dostupné online. ISBN 0-345-34453-7. S. 55. (anglicky) 
  62. ↑ a b Spada, s. 140
  63. ↑ a b Spada, s. 149
  64. ↑ Leaming, s. 112
  65. ↑ Ringgold, s. 65
  66. ↑ BAXTER, John. Hollywood in the Thirties. New York: Barnes & Co., 1968. 184 s. ISBN 0-498-06927-3. S. 128. (anglicky) 
  67. ↑ a b c Leaming, s, 114
  68. ↑ Quirk, s. 121
  69. ↑ Leaming, s. 119
  70. ↑ Leaming, s. 122–123
  71. ↑ Leaming, s. 129
  72. ↑ a b Leaming, s. 125
  73. ↑ Leaming, s. 126
  74. ↑ Leaming, s. 130
  75. ↑ Spada, s. 174
  76. ↑ Leaming, s. 136
  77. ↑ Ringgold, s. 77
  78. ↑ Leaming, s. 137
  79. ↑ Ringgold, s. 78–82
  80. ↑ Quirk, s. 128–129
  81. ↑ Quirk, s. 143
  82. ↑ Ringgold, s. 86–87
  83. ↑ Spada, s. 178–180
  84. ↑ Leaming, s. 147
  85. ↑ Quirk, s. 137
  86. ↑ HAVER, Ronald. David O. Selznick's Hollywood. [s.l.]: Bonzana Books, 1980. 425 s. ISBN 0-517-47665-7. S. 243. (anglicky) 
  87. ↑ Spada, s. 174–175
  88. ↑ Leaming, s. 177
  89. ↑ a b Spada, s. 226
  90. ↑ Quirk, s. 183
  91. ↑ Ringgold, s. 90
  92. ↑ Spada, s. 225
  93. ↑ Leaming, s. 173
  94. ↑ Ringgold, s. 94–98
  95. ↑ Spada, s. 233
  96. ↑ a b Leaming, s. 204
  97. ↑ Quirk, s. 229
  98. ↑ BIANCO, Marcie; JOHNS, Merryn. How Bette Davis Became a Hollywood Icon By Refusing to Conform at Every Turn. Vanity Fair [online]. 2016-04-05 [cit. 2023-10-28]. Dostupné online. (anglicky) 
  99. ↑ Spada, s. 233–235
  100. ↑ Quirk, s. 224
  101. ↑ Spada, s. 245
  102. ↑ Leaming, s. 205
  103. ↑ a b Leaming, s. 208
  104. ↑ Spada, s. 252
  105. ↑ Nickens, s. 89
  106. ↑ Quirk, s. 266
  107. ↑ Considine, s. 182
  108. ↑ HARRISON, Scott. From the Archives: Entertaining the troops at Hollywood Canteen. Los Angeles Times [online]. 2017-03-06 [cit. 2023-10-29]. Dostupné online. (anglicky) 
  109. ↑ Ringgold, s. 129
  110. ↑ Considine, s. 184
  111. ↑ Leaming, s. 207
  112. ↑ Nickens, s. 84
  113. ↑ Quirk, s. 243
  114. ↑ Spada, s. 247
  115. ↑ Quirk, s. 245
  116. ↑ Leaming, s. 205–206
  117. ↑ Ringgold, s. 123
  118. ↑ Spada, s. 255
  119. ↑ Ringgold, s. 131
  120. ↑ Spada, s. 302
  121. ↑ Leaming, s. 220
  122. ↑ Spada, s. 315
  123. ↑ Leaming, s. 222
  124. ↑ Spada, s. 316
  125. ↑ Spada, s. 321
  126. ↑ Spada, s. 246–247
  127. ↑ Spada, s. 250
  128. ↑ Spada, s. 334
  129. ↑ Ringgold, s. 143
  130. ↑ Spada, s. 380
  131. ↑ Ringgold, s. 148–149
  132. ↑ Nickens, s. 114
  133. ↑ Ringgold, s. 150
  134. ↑ Spada, s. 379–381
  135. ↑ Spada, s. 386–387
  136. ↑ a b Leaming, s. 249
  137. ↑ Spada, s. 393
  138. ↑ Spada, s. 395
  139. ↑ Leaming, s. 255
  140. ↑ Leaming, s. 269
  141. ↑ Spada, s. 447
  142. ↑ Leaming, s. 275
  143. ↑ Leaming, s. 284–286
  144. ↑ Spada, s. 445–446
  145. ↑ Ringgold, s. 173
  146. ↑ Spada, s. 471–488
  147. ↑ Ringgold, s. 176
  148. ↑ Ringgold, s. 180
  149. ↑ Ringgold, s. 184
  150. ↑ Spada, s. 548
  151. ↑ Ringgold, s. 201
  152. ↑ Spada, s. 567
  153. ↑ Leaming, s. 318
  154. ↑ Spada, s. 573
  155. ↑ Leaming, s. 320
  156. ↑ Spada, s. 586–587
  157. ↑ Spada, s. 125
  158. ↑ Leaming, s. 104
  159. ↑ Leaming, s. 153
  160. ↑ Bette Davis' Second Marriage. Getty Images [online]. [cit. 2023-11-09]. Dostupné online. (anglicky) 
  161. ↑ Leaming, s. 192
  162. ↑ Leaming, s. 212
  163. ↑ Bette Davis' husband dies at 35. Los Angeles Times [online]. 2006-08-25 [cit. 2023-11-09]. Dostupné online. (anglicky) 
  164. ↑ Spada, s. 311
  165. ↑ Strong women only marry weak men. Pinterest [online]. [cit. 2023-11-09]. Dostupné online. (anglicky) 
  166. ↑ Spada, s. 372
  167. ↑ Spada, s. 377
  168. ↑ Quirk, s. 339
  169. ↑ Spada, s. 435
  170. ↑ Leaming, s. 267
  171. ↑ Leaming, s. 330
  172. ↑ Spada, s. 603
  173. ↑ Leaming, s. 330–332
  174. ↑ COHEN, Larry. I Killed Bette Davis. Film Comment [online]. 2012-07 [cit. 2023-10-31]. Dostupné online. (anglicky) 
  175. ↑ Leaming, s. 354
  176. ↑ Leaming, s. 355
  177. ↑ Bette Davis - Awards. IMDb [online]. [cit. 2023-11-09]. Dostupné online. (anglicky) 
  178. ↑ Bette Davis – Ocenění. Čsfd.cz [online]. [cit. 2023-11-09]. Dostupné online. 

Literatura

editovat

Autobiografie

editovat

Ostatní

editovat

Externí odkazy

editovat
Citováno z „https://cs.wikipedia.org/w/index.php?title=Bette_Davisová&oldid=23697931“